Готовые дипломные работы, курсовые, контрольные и рефераты по
культуре, искусству, архитектуре, дизайну, СКД

Введение 3
Глава 1. Исторические особенности национальной художественной школы в Англии в XIX веке 7
Глава 2. Творчество Джозефа Мэллорда Уильяма Тернера 11
2.1. Художественные особенности творчества Тернера 11
2.2. Наиболее знаменитые художественные произведения Тернера 13
2.3. Свето-цветовые эффекты в произведениях Тернера 15
Заключение 21
Список литературы 22
Приложение 23

Введение 3
1. Почему возникают конфликтные ситуации 5
2. Современная культура: пути и возможности развития 8
3. Культура, ее развитие, прогноз на 21 век 13
4. Диалог культур как средство преодоления их кризиса 22
Заключение 25
Список литературы 27

Введение 3
1. Предпосылки появления дизайна в Англии 4
2. Первая промышленная выставка 5
3. Дизайн Англии в ХХ в 7
4. Современный дизайн в Англии 11
5. Дизайн-образование. Лондонская школа 13
Заключение 14
Список литературы 15
Приложение 16

Введение 3
Глава 1. Анализ 6
1.1. История 6
1.2. Анализ исходной ситуации 10
1.3. Исследование аналогов 11
1.3.1. Анализ региональных аналогов 11
1.3.2. Анализ аналогов всероссийского масштаба 15
1.3.3. Анализ аналогов стран мира 19
1.4. Основные тенденции 23
Глава 2. Концепция проектирования 28
2.1. Общая концепция 28
2.2. Графическая концепция 30
2.3. Шрифты 32
2.4. Цветовая гамма 33
Глава 3. Технологическая часть проекта 35
3.1. Эргономика 35
3.2. Эргономика в веб-дизайне 36
3.3. Эргономическое обоснование выбора шрифта 39
3.4. Эргономическое обоснование цветовой гаммы 41
3.5. Эргономика материала 44
3.6. Эргономическое обоснование выбора размеров 45
Заключение 48
Список литературы 49
Приложение 51

ВВЕДЕНИЕ 3
ГЛАВА 1. РАЗРАБОТКА КОНЦЕПЦИИ ХУДОЖЕСТВЕННОГО КОНСТРУИРОВАНИЯ КНИГИ 6
1.1. Выбор формата издания, формата полосы набора 6
1.2. Подбор шрифтовых гарнитур 10
1.3. Рубрикация 14
1.4. Особенности верстки учебного пособия 17
1.5. Стандарты на вид издания учебник, учебное пособие 23
ГЛАВА 2. ЗНАЧЕНИЕ ИЛЛЮСТРАЦИИ В ОФОРМЛЕНИИ КНИГИ 30
2.1. Понятие термина «Книжная иллюстрация» 30
2.2. История и обзор иллюстрированной книги 32
2.3. Книги и интернет / Роль книги в современном мире 36
ГЛАВА 3. РЕАЛИЗАЦИЯ КОНЦЕПЦИИ В ОФОРМЛЕНИИ УЧЕБНОГО ПОСОБИЯ ДЛЯ ФАКУЛЬТЕТА АРХИТЕКТУРЫ И ДИЗАЙНА ПО АНГЛИЙСКОМУ ЯЗЫКУ “EDUTAINMENT” 38
3.1. Целевая аудитория 38
3.2. Разработка макета 41
3.3. Создание иллюстраций 50
3.4. Экономические расчеты 53
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 53
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 55
ПРИЛОЖЕНИЕ 57

Введение 3
Глава 1. Исторические особенности искусства Испании 5
Глава 2. Архитектура Испании 11
2.1. Архитектура XIX века 12
2.2. Архитектура XX века 14
2.3. Архитектура XXI века, наши дни 14
2.4. Достопримечательности 16
Глава 3. Спад развития искусства Испании в период Гражданской войны 18
Глава 4. Сюрреализм 20
Глава 5. Сальвадор Дали 22
Глава 6. Модернизм в Испании 24
6.1. Антонио Гауди 25
6.2. Яркие представители каталонского модернизма 26
Глава 7. Развитие современного дизайна 28
7.1. Дизайн мебели и интерьеров 29
7.2. Выдающиеся личности 30
7.3. Дизайнерские компании в Испании 33
7.4. Дизайн в Барселоне 34
Заключение 36
Список литературы 37
Приложения 38

Введение 3
Глава 1. История итальянского дизайна второй половины XX века 5
1.1. Дизайн в интерьере 5
1.2. Автомобильный дизайн 9
Глава 2. Развитие итальянского дизайна второй половины XX века 13
2.1. Дизайнерские группы 13
2.2. Известные итальянские дизайнеры 16
Заключение 20
Список литературы 21

Введение 3
1. Зарождение итальянского дизайна 5
2. Послевоенные годы в Италии 6
3. Новая авангардная тенденция: радикальный дизайн и студия "Archizoom" 7
4. Другие группы авангардного дизайна 9
5. Новые лидеры: «Алхимия» и «Мемфис» 10
Заключение 14
Список литературы 15
Приложения 17

Введение 3
1. Зарождение итальянского дизайна и его особенности 4
2. Ведущие группировки и дизайнеры этого периода 5
3. Выдающиеся произведения дизайна Италии первой половины ХХ века 13
Заключение 16
Список литературы 17
Приложение 19

Введение 3
Глава 1. Календарь как форма визуализации и разновидность полиграфии 5
1.1. Исторические сведения возникновения календаря 5
1.2. Виды календарей 6
Глава 2. Разработка и стилистика настенных календарей 12
2.1. Разнообразие тематики, используемой в настенных календарях, и ее воздействие на потребителя 12
2.2. Процесс разработки дизайна настенного годичного календаря 13
Заключение 14
Список литературы 15
Приложение 16

Введение 3
Глава 1. Краткая характеристика культуры Поднебесной 5
Глава 2. Становление Китайского дизайна и его развитие 10
Глава 3. Дизайн Китая начала 21 века 15
Глава 4. Учебные заведения по дизайну в Китае 17
Глава 5. Дизайнеры Поднебесной 21 века 18
5.1. Дизайнер среды 18
5.2. Дизайнер одежды 19
5.3. Графический дизайнер 20
Заключение 21
Список литературы 22
Приложения 25

Введение 3
Глава 1. Начало дизайна Китая 5
Глава 2. Вхождение в индустрию моды 7
Глава 3. Говорящие предметы и философский декор 9
Глава 4. Скульптура 11
Глава 5. Предметный дизайн 12
5.1. Кресла и табуретки 12
5.2. Шкафы 13
5.3. Ширмы и экраны 14
5.4. Светильники 14
Глава 6. Обои 16
Глава 7. Аксессуары 17
Глава 8. Материалы 21
Глава 9. Текстиль 24
Глава 10. Особенности интерьера Китая 25
Заключение 27
Список литературы 28
Приложение 29

Введение 3
ГЛАВА 1. Понятие, признаки, история создания книжного дизайна 5
1.1. Исторические сведения 5
1.2. Перераспределение технологических процессов 6
ГЛАВА 2. Процесс макетирования книги 11
2.1. Подготовка обложки 11
2.2. Переплетно-брошюровочные процессы 13
2.3. Лакирование обложки печатного издания 19
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 23
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 24
ПРИЛОЖЕНИЕ 25

Введение 3
Глава 1. Особенности развития корейской архитектуры 5
1.1. Самобытные черты древнекорейской архитектуры 5
1.2. Основные черты современной высотной архитектуры Сеула 10
Глава 2. Интерьеры в корейском стиле 15
Глава 3. Автомобильный дизайн Кореи 19
Глава 4. Электроника Южной Кореи 27
Глава 5. Корейский шарм в одежде: десять ведущих корейских марок 33
Заключение 39
Список литературы 41
Список приложений 42

Введение 3
Глава 1. История развития календарей 5
1.1. Краткие исторические сведения о календарях 5
1.2. Краткие исторические сведения о славянском календаре и сварожьем круге 14
Глава 2. Техника и технология создания календарей 18
2.1. Виды календарей 18
2.2. Создание и печать календарей 21
Глава 3. Разработка дизайна календаря «славянские чертоги» 23
3.1. Композиционный замысел 23
3.2. Этапы создания дизайна календаря 23
Заключение 30
Список литературы 31
Приложение 32

Введение 3
Глава 1. История развития водного такси 6
1.1. История возникновения и эволюции водного такси в России и мире 6
1.2. Анализ дизайна аналогов скоростных аква-такси 23
Глава 2. Авторская дизайн-концепция современного скоростного аква-такси и её визуальное решение 37
2.1. Суть авторской дизайн-концепции скоростного аква-такси 37
2.2. Визуальное решение авторской дизайн-концепции скоростного аква-такси 51
Заключение 70
Список литературы 73
Приложение 79

Введение 3
Глава 1. Краткая история и основные направления 4
Глава 2. Творчество французских дизайнеров 5
2.1. Жак Вьено 5
2.2. Роже Таллон 5
2.3. Патрик Жуэн 6
2.4. Филипп Старк 7
Глава 3. Графический дизайн Франции 9
3.1. Раймон Савиньяк 9
3.2. Михаил Батори 9
3.3. Ито Морабито 10
3.4. Жан-Мишель Фолон 10
Глава 4. Автомобильный дизайн Франции 12
4.1. «Ситроен» 12
4.2. «Рено» 13
Глава 5. Образовательные учреждения 15
Глава 6. Первая реализация стиля хай-тек в архитектуре 17
Заключение 19
Список литературы 20
Приложение 21

Введение 3
Глава 1. Опыт художественно-проектной деятельности в Японии до 20 века 4
Глава 2. Начало дизайнерского движения в Японии 7
2.1. Национальное течение 8
2.2. Интернациональное течение 9
2.3. Особенности формирования дизайна Японии в начале 20 века 10
Глава 3. Расцвет дизайна Японии после Второй мировой войны 12
3.1. Смешанное течение 15
3.2. Влияние Джозефа Джурана 17
3.3. Развитие японского дизайна в послевоенный период на примере Nikon, Toyota Motor Co. Ltd., Nissan, Sony 18
3.4. Особенности формирования дизайна Японии в послевоенный период 21
Глава 4. Японский дизайн в 21 веке 22
Заключение 24
Список литературы 25
Приложения 26

Введение 3
Глава 1. Предыстория. Этапы развития культуры Японии 4
Глава 2. История дизайна. Японский Дизайн 6
Глава 3. Этапы развития Японского дизайна 7
3.1. “Реставрация Мэйдзи” 7
3.2. Освоение японских и европейских технологий 7
3.3. Обретение самостоятельности 11
Глава 4. Стиль, образы и технологии постиндустриального мира 16
4.1. Традиции и новации в работах японских дизайнеров Тосиюки Кита Широ Курамата 16
4.2. Цветопластические метаморфозы и концепт пустоты в японском графическом дизайне 20
4.3. Японская авангардная мода 26
Заключение 35
Список литературы 36
Приложение 37

Введение 3
1. Теоретический раздел 6
1.1. Историческая справка 6
1.1.1. История цыган 6
1.2. Костюм цыган 8
1.2.1. Одежда цыган в свете их этнокультурной истории 8
1.2.2. Эволюция цыганской одежды 9
1.2.3. «Византийский» цыганский костюм 12
1.2.4. Адаптированный костюм 15
1.2.5. Кэлдэрарский костюм и его производные 17
1.3. Анализ модных направлений 21
1.4. Анализ аналогов 33
1.4.1. Направления «этно» в одежде 35
1.4.2. Характерные черты одежды в стиле «этно» 37
1.4.3. Тенденции моды в этническом стиле
1.5. Технология декорирования изделий 40
1.6. Социальное обоснование темы работы 43
1.7. Концепция и краткое описание коллекции 44
2. Художественно-графический раздел 46
3. Выбор материалов для изготовления швейного изделия 51
3.1. Характеристика требований к материалам изделия 51
3.2. Выбор материалов для изделия 53
3.3. Выбор режимов обработки 56
4. Конструкторский раздел 58
4.1. Техническое описание модели 58
4.2. Характеристика размерных признаков 60
4.3. Проектирование конструктивных прибавок 61
4.4. Разработка чертежей основы конструкции изделия 61
4.5. Способы моделирования основ конструкции изделия 65
4.6. Спецификация деталей кроя основного, отделочного, подкладочного и прокладочного материала 66
4.7. Разработка чертежей основных, производных и вспомогательных лекал 66
4.8. Раскладка лекал и раскрой изделия на ткани 67
5. Технологический раздел 69
5.1. Выбор методов обработки и сборки деталей и узлов женской юбки и блузы 69
5.2. Выбор оборудования и технологических режимов обработки моделей изделия 72
5.3. Разработка общей схемы сборки изделия 75
6. Экономический раздел 78
Заключение 85
Список литературы 86